Metal 金属 AlP}H~|M7
y;zp*(}f$h
1、Heavy Metal 重金属:重金属,金属风格的始祖,一切金属风格音乐形式的根本,吉他的失真音色,solo-主歌-solo-副歌类的结构,力量感、煽动力,由此很早就奠定了金属音乐主流的地位;代表乐队:Led Zeppelin d{^9` J'
)C^ZzmB
2、Black Metal 黑金属:黑金属,格调阴暗,乐队大多有宗教信仰,不乏邪教教徒,音乐内涵和死亡金属,但相比之下还算有文化;从形式上分析,音乐频率较高,吉他很少使用切音音色,嗓音也可以用刺耳来形容。 ) #G5XS+)
' S%?&4
3、Dark Ambient/Noise 黑暗氛围:黑暗氛围,音乐没有什么旋律,用音效来制造令人压抑的气氛 4、Death Metal 死亡金属:死亡金属,一种格调更加阴暗,大量使用吉他切音音色和咆哮式的低沉嗓音,音乐主题以死亡为主。 %M"rc4Xd
V$U#'G>m
5、Doom/Stoner Metal:早期死亡金属的一支,音乐节奏较慢,吉他音色中切音较多,主要为营造一种阴暗的情调,现在已经比较少见了 [(Z{5gK
I8*_\Ez
6、Gothic Metal 哥特金属:哥特金属,节奏同样较慢,是哥特风格和金属风格的融合,场面宏大,比Doom Metal风格更加细致,气氛也更阴暗 QWL$F:9:
mS)|i+5
7、Grindcore Hardcore:向金属风格的进化,死亡金属前身,粗糙,无旋律 ^P30g2gv>
vv0A5p8H
8、Power Metal:一种比较追求力量感的金属风格,对宏大的气氛并无太多要求,但一定要有煽动力,往往运用 rap 音乐的唱法,但唱词往往并不合辙,代表人物:Rage Against the Machine \09m
?;^
RsnKB/
9、Rapcore:金属音乐的伴奏加上 rap 的演唱,当然演唱起来更狂野更粗暴,是一种融合的风格;代表人物:Limp Bizikit Nn/me
Ql`N)!
10、Thrash/Speed Metal 速度金属:速度金属,金属风格中得最主流,善于以高速的吉他技巧和高频失真的吉他音色煽动听众,音乐气氛火爆,当然还少不了那高亢的嗓音;代表人物:Metallica,Mega Death Ph@hk0dgr/
~>8yJLZ.7
11、Spiritual Metal:这种音乐比较强调一种古典的气质,场面宏伟,音乐华丽,这种风格的多数作品还是旨在营造神秘、 VX+:k.}
f(}?Sp_
我喜欢歌特金属,她给我的震撼无法比拟的,她的艺术气质永远在金属的神髓中散发着,不知道大家怎么想呢? NDsF<2A4
X2CpA;#;7l
下面是对她的介绍: ~mAv)JK
vjNP
英汉字典中Gothic |~)!8N.{
(a)1歌特人的;歌特语的2(建)歌特式的3中世纪的;野蛮的,粗野的4(印)歌特体的;(英) WI@l2`X
{D6lSj
黑体的5歌特式小说体的(以恐怖,凄凉,衰败为特征)(n)1歌特语2歌特式建筑,尖拱式建筑。 ]w7wwU^^*U
R@ksYC3 F
那么,若是歌特与音乐的联姻,则任意地写作了GothicRock。歌特音乐在字典中又做出了另一种解 nPlg5&E
05o +VF;z
释:热烈的混合了各种乐器,秉持着悲观绝望的终极价值观,透露出启示录般神秘虚空的歌词。在 TVy\%FP^L
f]c{,LFvZ
1800年左右的浪漫主义运动中(ROMANTICMOVEMENT),中世纪文化逐渐极其相关事物在某些人 p7H0|>
B?bdHO:E~
眼中逐渐成为一种时尚。浪漫主义成为这场文化运动的中心。浪漫主义者希望跳出历史的限定,有些人 :SBB3G)|
mdzUL
d5J
希望回到中世纪时代,有些人从宗教或神秘主义中寻求理想,还有些人试图从自然中得到答案。他们用 -8Z;s8ACo
862e
自己不同的方式来达到自己的目标。在整个浪漫主义运动中歌特开始被认为和黑暗,奇异,鬼魅等相关 eI20)t`j
)96tBA%u
连,浪漫主义和歌特作家象Byron,Shelley,Baudelaire还有Verlaine沉迷于对人类阴暗面的表现。 UNK}!>HD
7T[Kjn^{Oj
歌特情绪在视觉艺术上也有明显的体现,画家象CasparDavidFriedrich对黑暗和荒凉的展现。而在 IR_&dWHyc
{=3&_/9s){
建筑上新歌特式逐渐成为时尚。 ~w
Ekbq=
T#M_2qJ1=
什么是歌特风格? Fa]|Y
JU>F&g/|
音乐上:darkwave、gotht-echno、dark-alternative、ambiente之类的名词都是“歌特风 ^l;N;5L
yLpsK[)}\
格”。 再具体形容:黑暗的恐惧、死亡的悲伤、禁忌的爱、彻底的痛苦带来的美感,简而言之,人类 sVT:1 kI
t4Q&^AC
精神世界中的黑暗面。 吸血鬼文化? Veeuw
,>
%=,x
如何识别一个歌特族? VD.wO%9?)
wk+| }s
性格:害羞且不爱交际。 艺术倾向:艺术,特别是音乐、摄影和绘画。人文,特别是文学、历史和哲 Hl"^E*9x
eMHBY6<~=
学。 着装:永远的黑色或暗色衣服。显眼的宗教饰物,但却几乎天天改变信仰,永远不戴金首饰。 $U*b;'o
Pp{Re|.
哥特音乐内涵 ya`Z eQ-p
9(-f)$u
如果说早期的PostPunkCool对生命的诠释是沮丧与绝望(比如IanCurtis——JoyDivision的主唱— K9\r2w'T'
;W~H|M
—的自杀),那么“仁慈姐妹”以及同道的乐队比如“教会(TheMission)”、“全部的夏娃 luvxwved
$kAal26 z
(AllaboutEve)”、“涅浮林之域(FieldsoftheNephilem)”、“祭仪(TheCult)”等乐团所 3Gk\3iU!
zG^|W8um_
秉持的,可能是睥睨于现实中的种种烦俗,企图推翻假惺惺的教条,抽取反对与不满的精神,化为音乐 ~<.%sVwE
}0okyGg>q
的“反面传教(negativepreach)”。在“教会”的专辑《上帝自己的药物》 xLN$!9t
3ncL351k
(God'sOwnMedicine)中,开宗明义的第一首歌〈荒原〉(Wasteland)就嘲讽地唱出“我还是 \+iZdZD
4:Ton
相信上帝,但是上帝已经不信仰我了。”这等堪称冒渎的宣言,呈现出骇人的事实:原来长久以来,神 (T65pP_P 7
]a=n(`l?
与人的权力结构恰如性爱结构的主体与客体。在这张专集中,反复推敲着在推翻信仰的同时,死亡不再 (R^qY"H
2
p;xMudM
是父神用以胁迫的道具,反而是叛徒的情色乌托邦。如同在《爱我爱到死亡》(LoveMetoDeath) jjJvyZi~J
$j(laD#AR
一曲,美妙地铺陈情欲的高峰不被僵硬的“主控-屈从”(Dominance-submission)关系所固置; }.L:(z^L,Y
QgF2f/;!
也就是说,在死亡(旷缺)的领域,致命的阴性激情并不受到掌管与压制,发展出自己的美学。 不可 O3/w@q Q
$cSmub ZK
否认,“死亡”在哥特摇滚乐的文化层面中,几乎是个关键字。当某些保守的声音或反挫势力,企图以 '&LH9r
>~}}*yp
这一点来抨击哥特摇滚乐与其次文化,我们可以看到两种回应:如“基督徒之死 u2o196,Ut
TxA%{0
(ChristianDeath)”这个经营黑暗、痛苦情愫的乐队,对他们而言,死亡所演绎/延异出来的腐 FE=vUQXE2
9EFQo^
E
败、末世、毁灭等等情境,都足以让我们逼近“终极高潮”(ultimateorgasm)。在一些专辑如 o;[cApiQ,2
qu`F,OG
《痛苦剧场》(OnlyTheaterofPain)、《天使的狂怒》(TheRageofAngels)、《铁面具》 e'dx
Y(
?B{,%2+
(TheIronMask)中,“基督徒之死”悉心探索的重心就是这种近乎临界点的痉挛之美。在其中一首 yg WwUpY
2G&H[`
歌曲“死欲(DeathWish)”,结尾的歌词近乎狂喜地陈述“撒旦魔王是最仁慈的野兽”,配合凄厉 HrK7qLw7
+~n"@ /
的音乐,不啻狠狠地嘲弄了宗教/父权体系粗暴地规范在各种事物之上的二元对立价值观。 另一种反 [wkSY>Gu
V*,6_-^l
应,也许可以引述布莱特(PoppyZ.Brite)在吸血鬼情色小说选集《血脉深处的爱》 *KYh_i
p3Z[-2I
(LoveinVein)前言中所说的话:“哥特次文化(Gothicsubculture)并不是礼赞或者爱慕死亡, JT cE{i
boeIO\2}P0
只是纯粹地拒绝畏惧它。在探索死亡的过程,慢慢地和它体肤与共,逐渐与它亲近。”这段话正好解释 w+][L||4c
D b&=
N
为什麽像“涅浮林之域”、“还有这些树(AndAlsotheTrees)”、“意志(Will)”、“利姬雅 -n"7G%$M
i|!D
(Lycia)”、“TheMorendoes”等乐队,会不可自拔地沉浸于“与死去的君王交欢”的髑髅式意 ?{]"UnyVE*
yc7"tptfF
象(macabreimage),同时又在这般异端的情欲里浮生出细致的张力。此外,死亡不必然是生命的 INNTp[
bbG!Fg=qQ?
匮乏,顺着这些创作者的脉络、以及在许多异教神话或恶魔学发现的象徵与寓言,死亡可能是贴近超自 bMGU9~CeJ
6[T)Q ^0`
然、非人类领域的出口。 在此际90年代的中后期,哥特次文化不但在文学与音乐创作层面绽放,更影 Ue&I]/?;$
|Duf
3u
响了这个“混杂族群”(包括女性、酷儿、情欲的边陲份子)的文化生态与身分认同。在情欲与性别的 EUmbNV0u
-~NjZ=vPh
革命,哥特次文化追求所谓的理想典范“阴阳同体”(hermaphrodite)虽然还值得更进一步检验, k
& 6$S9
SYYg
2I
但也是有助于冲迫禁制的美丽武器让过往被视为妖魔的异类(它者)摆脱单一的天堂,品味自身的欲望 ?
4v"y@v
k =
与天使的尸体。 mV;)V8'
GhC%32F
哥特文学及其文化现象 LZ4Z]!V
R+<M"LriR&
哥特(gothic)这个特定的字汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书 OI)U c .
h[& \OD,P
写层面,所谓「哥特复兴」(GothicRevival)将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。 cnL@j_mb
g0M/Sv
同时,从18世纪末以来的一些文学作品,因为具有共同的基调与文体而被归类于「哥特小说」。例 WNp-V02l
i Qa=4'9;
如:华尔普(Walpole)的《奥蓝托城堡》(TheCastleofOtranto)、安.拉得克里夫 ;mauA#vd
H=@S+4_bK
(AnnRadcliff)的《奥多芙的神秘》(TheMysteriesofUdolpho)、路易斯(Lewis)的《僧侣》 y{9<>28
\E8CC>Jd
(TheMonk),当然还有玛丽.雪莱的《科学怪人》。这些作品戮力于处理残酷的激情与超自然的恐怖 S{S.H?{F
8,&pX ga
主题,而小说的背景通常建构于荒凉的古堡或者幽深的修道院,主角(通常是稚嫩的少男少女)身陷于 1Gp|_8
5e
>qBw8t
无以摆脱的魔性爱欲,和(通常是阳性的)施虐者展开一段以死亡为终结的际遇......在这些小说中包含 1#V&'A
oTb4 T=
的情欲/性别(sexual/gender)的关系,古怪地纠缠于神圣与魔鬼的角力;极度的情色高潮来自于破 f-5}`)`.+
|>dqZ_)v
灭(也就是仪式的“完成”)的那一刻。象征父权的宗教系统与企图超越的的黑暗(阴性)力量,在某 H|8i|vbi
-&0H Atc
种不可明说的层面,其实隐讳而酷异地分享著“爱欲交配死亡”的快感模式。在当代的恐怖小说阵营 js[H $
9RQw6rL
中,象AnneRice的作品《吸血鬼纪事》(TheVampireChronicles)就流露出男同性恋情欲与父性 w9,w?%F
CuAA)B j
机制的复杂互动。 有趣的是,哥特文化这样的现象除了在小说的纸页上展开,也在20世纪的后半期侵 V\/5H~L
@u1mC\G
入非主流音乐的大花园,成为另类音乐中极为殊异的一个支脉。如果你熟悉新音乐历史脉络的话,就会 J%1 2Ey@6
i{MzQE+_^
知道大约从70年代末到80年代,一些乐队分别顶著“后酷朋克(PostPunkCool)”、“新古典 IJ2>\bW_p
f}:W1&LhI?
(Neo-Classical)”或者是“新嬉皮(Neo-Hippies)”的招牌,并逐渐混融成日后的哥特摇滚乐 W~?mr!`
m%.7l8vT
派。 早期的代表乐队包括“苏西与冥妖(SiouxsieandtheBanshees)”、“苞浩丝 ^~DClZ
*3h!&.zm
(Bauhaus)”、“喜悦割离(JoyDivision)”等等乐队。它们的特色是沉郁厌世的情调、冰冷刺 .]LP327u
wh#x`Nc
骨的音符既带有精细的美感,但又同时在音域层面上大量使用偏离旋律线的不协调音,穿插着对于传统 MB"<^ZX
/rzZU} 3[
音乐的反制。在歌词与表演概念层面,处理着生命与爱欲的荒凉,对现实状态的厌弃,进而追求心灵深 yr
q){W
+<7a$/L?4
渊的奇诡乐趣。在舞台上,她/他们以偏锋的狂乱扮装出现,如“苏西与冥妖”略带虐待与被虐情调 .ZVo0
sSsRn*LN-:
(SadoMasochistic)的“冰女王”神采,或Bauhaus的主唱PeterMurphy把自己打扮成美艳的双 vFH1hm
QmY1Bn?s
性吸血鬼。除了性别的颠覆与反转,哥特摇滚乐的强烈质素还表现在对于神学(或恶魔学)概念的执 xf4`+[
-3|i5,f
迷。在1981年成立的“仁慈姐妹(TheSistersofMercy)”是几个爱好中古世纪风格的男子对於音 }^Ky)**
9RnXp&w
乐意识型态的展现。被形容为“狂笑著注视罗马城烧成一堆瓦砾”的主唱AndrewEldritch Na>?1F"KHk
qAirH1#
歌特前卫/Gothic Progressive a{4RG(I_
. *c%A^>
尝试将歌特元素与前卫金属相结合的乐团同样是存在的,此类乐风可说融合两派之长。丹麦的 l^4!
la*c/*
Sinphonia正是成功范例,其女主唱的唱腔可形容是带点邪气的Anneke[The Gathering],作品 (nt=
q|xic>.
中既拥有歌特的幽美神秘气息,又有前卫金属变拍结构与彪悍的吉他riff,乐风相当特殊却又十分吸引 {f[X)
O;SD90
人。 推荐聆听: Sinphonia - When The Tide Breaks V"W)u#4,
*S\/l-D
狂暴美学/Gothic Black MzCZj
t_{rKb,
Gothic Black Metal是将歌特元素与黑金属相结合的一支乐别,此类中的乐团作品,一种是以歌特金 B$&&'i%
#]e](j>]
属为主体,加入部份黑金属手法,如黑腔、狂暴吉他刷扣和喷射双大鼓击等;而另一种则是以黑金属为 ;`}b
.S=n
$v~I n
主体,再加入歌 特元素。 意大利的Graveworm即是属于前者,其曲式虽狂暴但却没有一般典型黑金 #(o( p
r|JZU
属的无人性与疲劳轰炸,相反的其音乐充满着一种强烈的美感,气氛与旋律性相当哀美动人,特别的是 RtScv
BV512+M
其作品中还加入了少许苏格兰风笛与弦乐组表现。 英国的Cradle of Filth则是后者的代表,事实上 -: 8[
gs9VCaIa
COF多是被归在黑金属中做讨论,其将歌特文化中最黑暗的吸血鬼题材于交响黑金属中发挥至极,成 f}?q
A"no!AN
为自成一格的吸血黑金属[Vampire Black Metal],更有趣的是COF在商业上的成功竟让其成为第 '`/w%OEVC5
U
Y')|2y
5
一支被五大唱片厂牌之一的Sony所签下的黑金属乐团。 推荐聆听: Graveworm - As The 6dQ]=];
3`>nQ4zC
Angels Reach The Beauty (1999) Her Embrace (1997) _sI\^yZd
XE.Y?{,R$
气氛美声/Atmosphere Gothic Q??nw^8Hi
"&N1$$
这一类别的歌特金属,并不强调歌特的黑暗面,其焦点反而是着重在情绪气氛铺陈和动人的美旋律上, "|%'/p
`'}c-
Q
呈现一种静雅的浪漫感与脱俗的气息,音乐相对而言也比较没那么重,在演唱上大多以纯女音为主,或 2[TssJQ
:P:OQ[$
者是低吟式clean男腔。美声歌特金属最知名的代表乐团就是荷兰的The Gathering,特别是其女主 V0a)9\x(\
d ~3GEK
唱Anneke飘渺浑美的唱腔,堪称是美声歌特的完美典范。 另一支rtrosis,其风格明显深受The N
Uq'96{Y
0OPpA Ll
Gathering的影响,不过其音乐中多了一份东欧的民族气息,因而有种特殊的新鲜感,专辑也多有演 [XDr-5Dm
#`b5kqQm
唱波兰文及英文的两种版本。 推荐聆听: The Gathering - Nighttime Birds (1997) Artrosis - riY[p,
ma7@vD
In Nomine Noctis (2001) To Die For - Epilogue (2001/低吟男腔主唱) ;sfk@ec
7) e#b
古典交响/Symphonic Classical Gothic rulw6vTB(
(Gpk;DD
这个类别的乐团作品即是在音乐中融入古典或交响乐成份,不同于一般典型歌特金属的重点大多放在气 t9+ME|
rhvTV(Bz
氛营造上,此类乐团常有较严谨的编曲结构与较多的器乐演奏表现。在歌特金属界知名度极高的 _)F0oC {
4&/m>%r
Lacrimosa,即是此派的重要代表,由领导人物Tilo Wolff所一手创造的Lacrimosa古典歌特音乐世 nk-V{']
[SA$d`B/
界,其音乐完全独树一格,充满着一种强烈深沈的感染力,像是会触动到听者内心最深底处,而Tilo c&u~M=EW
J<=k
[Q
Wolff也是个人认为在整个歌特金属乐派中,真正具有所谓「歌特」性格的音乐创作者,Lacrimosa的 iJem9XXb
oar`xH$C
音乐就犹如Tilo个人生命的投射,聆听Lacrimosa的音乐就彷佛进入到另一个世界,甚至是Tilo的内心 =EdLffU[J
v
%GcNjZk5
世界。 瑞典的Therion,音乐风格从早期的Death Metal根基,逐渐发展成为格局庞大复杂的交响歌 /8tF7Mmr
A3c&VT6Q
剧金属,音乐不仅采用全然的管弦乐式配制,在演唱上也从带有死腔到后来完全只有歌剧唱诗班表 ;,Q6AS!
(N` x
现。 德国的Haggard同样是一支古典化相当深的乐团,其成员包含管弦乐手竟达到近二十人,厚重的 d@0&
*m9,_~t
Death Metal与高雅的管弦乐、声乐女音巧妙地融为一体,音乐充满着浓郁的中古世纪气息与民族 6d#
V
n;,>Fv
味,编曲极度引人入胜。 推荐聆听: Lacrimosa - Elodia (1999) Therion - Theli (1996) s2M|ni=
{rWFgn4Li
Haggard - Awaking The Centuries (2000) Enid - Abschiedsreigen (2000/奥地利) h!UB#-
/ng+IC3
哥特音乐的文本 u=9)A9
a<ztA:xt|1
在哥特音乐的文本中,我们可以细味到一些涉及宗教、性爱、死亡、绝望、基督以至匪夷所思的虚无论 +\@WOs
yHt
`kb2
语句,这些都是哥特音乐不可或缺的一环,GothicRock,这覆盖在影像模糊、虚无飘渺的外在躯壳之 O]N
8QH
ECF \/12
下的音乐,一切都是那么神秘。哥特摇滚的风格,可说是继承自JoyDivision的遗传,尤其是那种把贝 Vs~!\<?
f]JLFg7
司提升至主奏位置的癖好,直至今日的后哥特朝代仍无法完全摆脱。那些抑压着低沉声线或扭曲的人 SB\T
iH/
%?~`'vYoi
声,沉重如郁结般的贝司,迷幻的吉它声,充满控诉力的鼓击,偶尔发出鬼哭神号般的嘶叫,如同石磨 {'R\C5:D7
Bh*7uNM
般沉重或是狂野得分崩离析的曲式,还有一张张RockMusic苍白的面孔∶当你对生命感到茫然无助 Lr}>Md
(XJ0?;js=
时,你会想到在它背后究竟隐藏着什么吗?是心灵的孤立无援?是死亡阴影的笼罩?还是人世间的悲 [!CIBK99
*g;4?_f
剧?GothicRock,是建筑于无意识的抽象表达而多于刻意性的音乐颠覆行为。如同面临一季暗晦的寒 0'O*Y
]h+
:KL5A1{
冬气候,我们被哥特文化侵占,在非人化的后工业现代社会里面,追逐着一种活着死亡的体验。同样存 1xF<c<
Z$&